Balansiyyà

Drama épico romántico musical en dos actos. El encuentro de las tres culturas, narrado a través de una historia basada en hechos reales. Una partitura potente, flexibilidad interpretativa y una propuesta plástica singular.

Esta historia es parecida y diferente a la historia oficial, la que describen los libros y la que se ha transmitido de generación en generación. Balansiyyà es la Valencia árabe. El marco histórico es el asedio y la reconquista de estas tierras por parte del Rey Jaime I y las huestes cristianas.

Si bien el punto de partida es una epopeya basada en hechos reales, la obra se enriquece con el dramatismo propio de un drama épico - romántico - musical. Sus personajes son los protagonistas de una sin razón eterna. En el cruce de una de tantas guerras protagonizadas por musulmanes y cristianos, se interpone una historia de amor cuyo desenlace convierte a Balansiyyà en una tragedia.

El mensaje final plantea un testimonio de convivencia y reconciliación, y a su vez nos habla de la fusión de culturas, proyectada por las tres religiones monoteístas fundamentales, que construyeron la médula de la identidad hispana.

La obra

Estilísticamente Balansiyyà se inscribe dentro de las nuevas corrientes del teatro musical. Las canciones son el eje narrativo de la historia, que cuenta con una propuesta plástica singular.

La música

La música creada para Balansiyyà es un elemento dramático más de la narración. Se trata de una música que oscila entre la profunda emotividad y el vigor, la pompa y la fastuosidad de potentes marchas. Buscando darle claridad a la dramaturgia se ha llegado a una partitura deliberadamente ecléctica, donde se reconocen influencias de los románticos rusos, con sonoridades étnicas como Rimsky Korsakov o, también de los americanos contemporáneos como Gershwin o Bernstein, auténticos padres del Musical tal y como hoy lo conocemos.

El arte

Los aspectos visuales se conciben como un todo, emergiendo de una misma raíz estética. La escenografía, iluminación, vestuario, efectos especiales y elementos virtuales conforman los diversos aspectos de una narración visual, con recursos multimedia que son muchas veces el soporte principal de la puesta en escena.

La puesta en escena

El ya conocido equilibrio que exige un Musical entre canciones, coreografías y diálogos tiene en este espectáculo un valor agregado: la inclusión de recursos audiovisuales donde personajes virtuales, reales o imaginarios forman parte de la trama al mismo tiempo que los actores vivos.

La coreografía

Se nutre de danzas populares, como la danza árabe o el flamenco, pero no para hacer una traslación literal, sino como estilizaciones dentro del discurso general. El arte de la esgrima y técnicas de lucha suman recursos al movimiento.